Las 11 canciones imprescindibles de Tina Turner

Como todos los grandes íconos del pop, Tina Turner, quien murió el miércoles a los 83 años, tuvo más de una vida.

Comenzó como una gritadora de R&B y una bailarina incansable que, junto a su esposo Ike, presentó el espectáculo en vivo más emocionante de este lado de James Brown. Luego fue una heroína del rock que estuvo de gira con los Rolling Stones y fue la Who’s Acid Queen. Y finalmente, se convirtió en la sobreviviente final: la mujer abusada que dejó a su hombre en el polvo y, sin disculparse, reclamó su propia corona.

Estos son algunos de los mejores momentos musicales de Tina Turner, grabados y filmados.

Los primeros éxitos de R&B de Ike y Tina son momentos electrizantes de poder musical puro, pero en retrospectiva, también son profundamente escalofriantes en su contenido lírico. Le premier single du duo présente le hurlement plus grand que nature de Tina et lui fait chanter une relation troublée dans laquelle son homme la maltraite et « me fait sourire pendant que mon cœur souffre », mais elle promet toujours de « faire tout ce qu’ él quiere «. Yo también.» Estas palabras fueron escritas por Ike Turner, quien tiene el crédito exclusivo de ser el compositor.

Letras extrañas e incómodas: Tina no profesa el amor sino la idolatría, y dice que a cambio, «solo un poco de atención, ya sabes, me ayudará». El grito gutural de Tina sobre una línea de bajo ambulante era el sonido más sexy y sin filtro de la música en ese momento, pero es prácticamente imposible escuchar esas canciones ahora sin estremecerse ante el espectáculo de horror que Tina describiría más tarde sobre su matrimonio con Ike.

El mayor éxito de los primeros años de Ike & Tina, que llegó al número 2 en la lista de R&B de Billboard y estuvo en el Top 20 del pop, es una rutina más ligera de ida y vuelta sobre una pareja que persevera en sus problemas. De nuevo, eww. Pero al menos esta vez la canción no era de Ike. Fue escrita por Rose Marie McCoy con Joe Seneca y James Lee, y el dúo de R&B Mickey & Sylvia participó en la grabación.

Phil Spector había visto la revista Ike & Tina Turner, su espectáculo en vivo increíblemente enérgico, con Tina cantando y bailando con los Ikettes de respaldo, y había grabado este sencillo, escrito por Spector con Jeff Barry y Ellie Greenwich, para su sello, Philles. Atenúa los gritos de Tina y reemplaza la banda apretada de Ike con una versión algo borrosa de la «barrera del sonido» de Spector. El sencillo fue un fracaso, lo que retrasó tres años el álbum del mismo título en los Estados Unidos.

“Nunca hacemos nada agradable y fácil. Siempre lo hacemos bien y duro. Así que Tina presenta su mayor éxito con Ike, una nueva versión exuberante de Creedence Clearwater Revival que llegó al No. 4. Después de un repaso simplificado, «agradable y fácil» a través de los dos primeros versos, la banda completa, con trompetas e Ikettes, se une a él para llevarlo con energía hasta la meta.

Tina, como la única compositora acreditada, cuenta su propia historia por una vez, detallando su crianza en la zona rural de Tennessee, donde «salías al campo los días de semana y hacías un picnic el Día del Trabajo». Se toca como acid funk, con teclados eléctricos apropiados para la época y un solo de Moog. Pero la canción siempre sueña despierto, nunca imagina una vida más allá de las simplicidades de un pequeño pueblo.

Para la versión cinematográfica de «Tommy» de The Who, Tina interpretó a la reina del ácido, la «gitana» con un grito salvaje y labios temblorosos que usa el sexo y las drogas para tratar de curar al niño. En este punto, Tina era un símbolo sexual de fama mundial, y su nombre por sí solo era una abreviatura de poder femenino. No pasó mucho tiempo antes de que dejara a Ike tampoco. Pero el mundo no sabría su secreto durante años.

En la década de 1980, Tina tenía 40 años y hacía mucho que había superado a Ike, y su marca era la supervivencia. Las canciones de «Private Dancer», su gran avance en solitario, están compuestas en su mayoría por hombres, pero encajan a la perfección con el papel de una mujer independiente que no se resigna a estar sola. «What’s Love Got to Do With It» es la historia de una mujer desconsolada que se siente tentada pero temerosa de volver a intentarlo con el amor, «una emoción secundaria».

Una petición confiada y desafiante para un hombre, fue coescrita por Holly Knight y originalmente lanzada por su banda. Araña. Pero ha sido la canción de Tina desde entonces, dándole la oportunidad no solo de declarar «No tengo ningún uso para lo que vagamente llamas la verdad», sino de desatar su rugido áspero con «debería

Tina se puso una melena blanca y un traje tribal posapocalíptico para «Mad Max Beyond Thunderdome», que protagonizó junto a Mel Gibson. El tema principal es pop extravagante de los 80, aunque Tina mantiene su disfraz para el video musical.

Grabado originalmente por Bonnie Tyler, «The Best» es un canto de alabanza a un enamorado. Pero si entrecierras los ojos o cantas como un fanático, podría ser un himno a la misma Tina: «Eres la mejor, mejor que los demás».